Les dijimos que tendríamos novedades respecto a la celebración de nuestro primer año, y pues bien, aquí vamos con la completa revisión de las entrevistas que hicimos en estos 12 meses. Sus trastiendas y por qué surgieron como tal.
Noticias, artículos, reviews y otros contenidos hemos publicado desde el primer día, cuando Niña Provincia vio la luz en las redes y el ciberespacio. Pero si de hablar de nuestras secciones favoritas se trata, pues bien, las entrevistas en extenso son una de ellas. Un ejercicio periodístico con el que nos dimos la libertad de conocer y explorar en los orígenes de diversos proyectos musicales de la región, sin dejar de lado nuestras impresiones y valoraciones.
Conversaciones que surgieron de manera distendida y extendida, con los protagonistas musicales que han construido a pulso desde el territorio. No sólo eso, ya que igualmente nos aprovechamos de la visita de algunas personalidades que estuvieron rondando la zona en ese entonces, para dialogar con ell@s sobre sus trabajos y carreras.
Y así partimos. No son tantas, pero para nosotras son muy significativas. Aquí va un resumen de las 9 entrevistas que realizamos en nuestro sitio, desde marzo de 2019 ¡Y ojo que pronto lanzaremos la primera del 2020! Aquí vamos:
1. Jack Endino
Antes que Niña Provincia viera la luz, en plena preparación de contenidos, asistimos a The Ganjas + Vago Sagrado, show que contaría en escena con un invitado de lujo en Valparaíso: Jack Endino. El mítico productor de Bleach (1989), de Nirvana, conversó con nosotras en lo que se transformaría en una entrevista no planeada, que nos tuvo hablando en las calles del Puerto con quien ha trabajado en más de 500 álbumes, incluyendo colaboraciones con Soundgarden, Mudhoney y Screaming Trees —en los tiempos mozos previo al hype comercial del grunge—.
Durante esa noche de enero, Endino salió a escena, tocando un set completo, junto a los creadores Laydown (2005), en el subterráneo de Casaplan. Allí nos comentó sobre su relación junto a los músicos nacionales y su complicidad con la movida local. “La escena puedo compararla totalmente con Seattle en los 80’s”, nos comentó en ese entonces. Lee la entrevista completa acá.
2. Oceánica
Si de ponernos metas se trata, una de ellas fue darle visibilidad a proyectos musicales jóvenes de territorios diferentes a la capital regional. Pues bien, uno de ellos fue Oceánica, trío oriundo de La Calera que partía el 2019 con el lanzamiento de sus primeros singles. Y sin conocer nada más de ell@s —pero encontrándonos su nombre en innumerables tocatas del interior—, partimos para indagar en su reciente carrera y la realización de su primer epé.
Desde allí en adelante, conoceríamos a Tania, Natalia y Jona, jóvenes músic@s que componen, gustan de la poesía, de la contemplación, y de los más diversos sonidos. Y es que poniendo en armonía sus sentimientos, lanzarían En la boca de Neptuno (2019). Lee la entrevista completa acá.
3. Maleza
Sábado 13 de abril de 2019. Un día después del lanzamiento de Hay máquinas de tierra, a través de diversas plataformas digitales, llegaríamos a juntarnos con Maleza. Y es que transcurridas sólo algunas horas desde este estreno, allí estábamos, conociendo de su historia y el contexto que envuelve a esta banda. Dialogamos con Daniel, Pato y Sofía, quienes —en ese entonces— eran compañer@s de quinto año de Psicología en la Universidad de Valparaíso.
Desde el vínculo por los estudios, la sincronía musical, para desembocar en una relación de amistad, fue lo que nos comentaron estos tres amig@s, quienes en esas fechas se paseaban entre las salas de clase, las presentaciones y los ensayos. Puedes leer la entrevista completa acá.
4. Yorka
Esta entrevista surge como una de las primeras colaboraciones que tuvo nuestra página. María José Saez, periodista e integrante del Club de Lectura Feminista y Colectiva Mantis, se animó a conversar con el dúo santiaguino en la previa de su visita a Valparaíso. El diálogo se aventuró tanto por la música, pero también por la literatura.
Para ese entonces, este proyecto integrado por Yorka y Daniela Pastenes, estarían celebrando su sexto aniversario. Un cumpleaños lleno de música, con trabajo y gestión desde el feminismo. Lee la entrevista completa acá.
5. Sello Trigal
Con el afán de comenzar a cubrir territorialmente la región, nos movimos hasta San Antonio. Allí nos recibirían en su casa Tania Meza y Francisco Seguel, gestores culturales que, apostando por la descentralización y el desarrollo de la escena musical de la provincia, deciden fundar el que –hasta ahora– es el único sello de música independiente de la zona. Diversos proyectos musicales en carpeta, y un trabajo desarrollado a pulso desde la autogestión, es lo primero que llegamos a conocer de Trigal.
De ahí en adelante, hemos hablado en nuestra web de sus múltiples actividades y las más diversas iniciativas que lleva por delante este tremendo equipo. Puedes leer la entrevista completa acá.
6. Gonzalo Barrueto, de Rosa Moribunda
En la previa de 52 (2019), álbum debut de Rosa Moribunda, nos reunimos con Gonzalo Barrueto, vocalista de la banda, quien conversó junto a nosotras para ese entonces. La entrevista fue en representación de sus cinco integrantes, en una pintoresca cafetería de Viña –incluso, dicen que querían ir “todos”, pero el plan no funcionó–. Por esos días, en tanto, se empeñaban en deambular por tocatas y eventos musicales de la región. De La Calera, a Villa Alemana y Valparaíso. Un clásico de los carteles emergentes e incluso como banda revelación del Rockódromo.
En esa fecha, Gonzalo así cerraría esta entrevista: “El 2019 es el año de la Rosa. Y el año pasado lo dijimos: el 2019 es el año de la Rosa. Fue una profecía, un prefacio. Lo decretamos, fue una decisión y está pasando”. Lee la entrevista completa acá.
7. Humboldt
Atlas (2019) es el tercer y reciente disco de Humboldt. Cuando los entrevistamos fue en la previa de su lanzamiento en el Trotamundos Terraza, los primeros días de septiembre, y nos costó un tanto dar con sus integrantes. Este preámbulo significó un largo intercambio de mensajes, gestiones y recordatorios. No, no es que fueran inalcanzables –ni mucho menos divos, al contrario–, pero los tiempos y las distancias habían dificultado el acercamiento.
Al final, Christián Silva, su vocalista, fue quien habló en representación del resto, y sorprendió con su honestidad, en torno a la realidad local de las bandas y cómo un proyecto con sentido territorial se construye a la distancia. Sobre su origen en Playa Ancha, el deseo de trabajar desde acá, y los hitos que marcan su carrera –que, además los tuvo presentándose en la última edición de Lollapalooza– fue lo que conversaron con nosotras. Lee la entrevista completa acá.
8. Cerro Perro
Años de trabajo que se verían materializados en el lanzamiento de su primer álbum. Un largo recorrido con innumerables historias y anécdotas en torno a su carrera, fue lo que terminamos por conocer de Cerro Perro. Con Trapos (2019), disco ya editado, nos juntaríamos a hablar en la previa de su estreno en vivo, un trabajo que representa, en esencia, su biografía, lugar de origen y las manifestaciones que, desde la sonoridad y la lírica, buscan transmitir.
Aquí puedes leer la entrevista a este grupo de amigos que vienen trabajando desde el 2014 en su proyecto musical: Cerro Perro.
9. Travis Moreno
Lisérgico, progresivo, psicodélico y espacial. Travis Moreno, banda oriunda de Quillota, comienza a construir hace 9 años el camino del que poco y nada sabíamos. Sería en Octubre de 2019 que nos juntaríamos a conversar con Javier Gahona, voz; Andrés Sánchez, teclados; Cristóbal Ulloa, bajo; y Jorge Rubio, batería; en la previa del lanzamiento regional de Holograma (2019), tercera entrega de la agrupación. Para ese entonces, ya habían mostrado su trabajo en Buenos Aires y Santiago.
No fue hasta diciembre del año recién pasado que este contenido vería la luz. Para ese entonces, su último álbum ya era nombrado como uno de los mejores del 2019. Una producción en la que materializarían este recorrido: su punto de más alta lucidez y exploración creativa. Puedes leer la entrevista completa acá.
